哥吉拉來襲！ 藍祖蔚Ｘ灣聲．銀幕聲話

> *「聲音記憶人人有之，卻未必能想起。」— 藍祖蔚* **何以笙簫 唯因曾經** 2019年春，電影《七匹狼》問世整整30年後的電腦螢幕上，一位說書人立於左下一角，召喚著臺下觀眾：「你們還認識張雨生嗎？你們記得王傑嗎？」 李哲藝雙手一揮，灣聲樂團舉弦樂之力而傾的導奏，把場景一下沁入上個世紀80、90年代之交，經他改編的《永遠不回頭》上爬山巔、下躍海面，天高路長之前的四連裝飾音，一個一個地敲成那個年代的搖滾經典— 那段曾於CD中凝結回溫的難忘、曾經以為的難再，乘著說書人口中飛碟唱片老闆彭國華當年聚集旗下眾歌手「一魚好幾吃」、打造這部的青春偶像電影的舊事娓娓，又有了新的生命— 哪裡是認識？豈止是記得？這「臺灣電影雙聲帶」的終曲，是親自活過的時代、是入心不滅的笙歌，也是筆者與藍祖蔚及灣聲電影系列音樂會的網上初體驗。 影片拍攝的2017年，是藍祖蔚與灣聲首次聯手，卻不是這位知名影評人動念登臺、為眾人牽起「電影」與「音樂」千絲萬縷的第一次：2005年5月，正值首部華人自製電影、京劇名角譚鑫培主演的《定軍山》問世百年，他與樂興之時合作、由史擷詠任音樂總監的「華語電影一百年音樂會」，在兩廳院「FUN電影」系列中發聲，史擷詠當晚演出前的一席話：「以前，大家只聽好萊塢電影音樂，這次做完之後，大家一定會發現華語電影的音樂內涵也是這麼精彩⋯⋯慢慢就會在正式的音樂會上演出華語電影音樂組曲，這個第一步是非常重要的一大步。」 不只是他們聽到歷史敲門、當下接招的心情寫照，也是藍祖蔚不忘將影與樂相繫流傳的起點，因此成就了近年與北市交合作李泰祥音樂會， 以及將周藍萍（本名楊小谷）《綠島小夜曲》、《月光小夜曲》織入作曲家戀情及《莎韻之鐘》電影等原本脈絡再現的「聲情詠戲」，還有與高市交在草地上共譜的「影·響台灣50年50部」等一連串演出。 對於誕生甫兩年的灣聲來說，藍祖蔚可稱是「看著樂團長大」的老相識，早在該團宣布成立計劃之初，他就為此訪問李哲藝，兩人一拍即合、由是踏上影、樂交融之道。藍祖蔚從大家最有印象的電影歌曲著手，以兩性的角度切入，李哲藝巧手改編出自女性與男性之口/手的經典，「雙聲帶」重現屬於「臺灣電影音樂人」的風華：開場模仿戒嚴時期電影開映前先放國歌的行禮如儀，推開荏苒超過半世紀的時光，1960年代風靡全臺的《梁祝》黃梅調，溯游臺語七言的《桂花巷》（1985）、臺灣音樂歌舞電影先驅《一樣的月光》（1985）等，串成上半場八首「女聲」；下半場自21世紀的《星空》（2011）溯迴 滿城金光的《菊花台》（2006），《亞細亞的孤兒》佇立1980年代回首哀訴異域的椎心，是「男聲」的重量。 16首膾炙人口化為弦音，「人聲」不再、「人味」卻另有分說：當《在水一方》躍出瓊瑤之言情，汨汨蟬聲蛙鳴與水流潺潺；《魔法阿嬤》浪濺《鯨魚飛》，翻騰王小棣、史擷詠打造本土動畫、提升臺灣電影音樂的才情與壯志未酬— 李哲藝與灣聲富含創造力的改編樂音，傳播的美麗記憶，正沃養著文化賴以生根的土壤。 **以影暖樂 薪火依傳** 2017年的「臺灣電影雙聲帶」初戰告捷，2018年，藍祖蔚再與灣聲推出「電影相對論」，放大時空維度，同場對比《梅花》與《桂河大橋》的二戰、《辛德勒的名單》與《悲情城市》的人權、《鐵達尼號》與《向左走向右走》的浪漫愛情等東西方電影共同關注的類似議題，當《悲情城市》的樂音如風吹過芒草、浮耀太陽光影，金瓜石有風有雨的歲月直上心頭，雖然臺上不再安排畫面輔助，卻無異得魚忘筌、直入以影說樂的本真。 藍祖蔚也透露，今年灣聲的「電影哥吉拉」已箭在弦上，靶心直指日本電影，其靈感來自1954年登上銀幕的怪獸電影《ゴジラ》。1965年，就讀小學四年級的他在電影院第一次看到該系列作品，片中伊福部昭為哥吉拉登場譜寫的主題音樂非常精彩，讓他哼唱難忘；小仙女跳著舞伴隨摩斯拉降臨的音樂，同樣優美而效果十足：「《哥吉拉》比《大白鯊》早上20年，不只展現對巨大狂想的可能性，也率先將音樂與怪獸連結、渲染強化隨之而來的恐懼。」 除了自《哥吉拉》發想的一連串日本經典，藍祖蔚也與灣聲計劃，希望安排臺灣電影中出現的代表性日本音樂，無論《悲情城市》中送別被遣返的日籍老師時唱的《紅蜻蜓》、《非誠勿擾》裡的《昴》，抑或日本作曲家為《太平輪》、《三國》等片譜寫的作品，都在他心頭曲單之列，只待眾人來賞。有所本地選擇趣味的題材，在音樂會上與觀眾「說書」、共看一頁歷史，對藍祖蔚來說，即是藉電影文本涉入音樂、展讀他個人的一卷書摘。 臺灣的音樂經灣聲詮釋，將曾經相識的一切整編、賦予活力再現，透過民族、地理、文化的指示，清楚地標誌在地的音樂選材；無論是以臺灣為中心，抑或以臺灣為邊緣、連結世界作品，臺灣的地理座標就是灣聲天然的品牌，它用不同的展演方式，呈現精彩的臺灣音樂，讓人得見風光之明媚。 而他的任務，則是用自己從4歲開始在電影中累積的不忘感動，築起人人得聞、可與今日生活相繫的記憶之橋，非只在灣聲，也包括將在今年6月為紀念導演李行90大壽安排的電影音樂會等類似場域：「趁著我還記得，能記得多少，就不斷地吟唱多少。」口中如同舊日的光景，結合今日異於電影原聲帶的氛圍，傳遞截然不同的意義，新舊交會、恍然入夢，引人尋思遐想之際，文化已然薪傳。